Wurst, Obst, Stirbst

Send in the Clowns – die Narren haben wieder Konjunktur. Hier sind sie ausgepufft, verschnürt, in voller Pracht. Als Schminke Dreck und Zahnlack im Gesicht. Buffons. Sie wackeln scheinbar schüchtern vor an die Rampe, grinsen blöde, sabbern und verbreiten eine Atmosphäre schwebender Unsicherheit, die sich zumeist in trügerischer Lustigkeit entlädt, doch einen Nachgeschmack zurücklässt, bitter, gleich jenem von alten Haselnüssen.

An mittelalterlichen Höfen durfte der Narr ungestraft die Wahrheit sagen. Truth to power! Diese subversive Figur durfte die unangenehme Wahrheit aussprechen, um die Herrschaft zu konfrontieren mit ihrer eigenen Aufgeblasenheit und moralischen Verlogenheit. Das alles hatte eine reinigende und korrigierende Funktion. Der Narr, der Hässliche, der Entsandte aus der anderen Welt, welcher allzu abgehobener Macht den Spiegel vorhielt. Für die Bevölkerung gab es den Jahrmarkt und die Fastnachtsumzüge mehr als Ventil, eine Umdrehung der Verhältnisse (sicher keine Revolution), um die drückende Last des Alltags besser zu bewältigen. Bespielt von Gaukler*innen, Trickspieler*innen, Betrüger*innen und sonstigem Gelichter.Was hat das denn mit uns zu tun?

Wir alle haben diesen Seelenanteil in uns. Es ist das Bild einer tieferen Struktur, ein Archetypus, welcher uns in seiner Verkörperung gleichzeitig sowohl eisigen Schauer wie auch hysterisches Gelächter abringt. Das ätzende, das dreckig ordinäre, das kommentierende Wesen in der Seelentiefe, das wir zumeist tunlichst einsperren, vor der eigenen Person mitunter sogar verstecken, um das Selbstbild zu bewahren, welches wir aufrechtzuerhalten immer wieder uns bemühen. Wir kennen diesen Anteil aus Träumen, aus Geschichten: der Eulenspiegel, Scapin, König Lear usw.

Das Buffontheater, das Thomas Toppler und seine Truppe uns abermals, nach dem großen Erfolg des ersten Teils in Fortsetzung jetzt auf die Bühne stellen, arbeitet mit dieser tieferen Ebene der seelischen Wiedererkennung. Obwohl uns manches abstößt oder distanziert erheitert, sehen wir im Buffon letztlich immer nur und auch ein Spiegelbild. Ein manchmal verstörendes, aber auch erregendes Phänomen. Thomas Toppler ist ein gewitzter Könner in der Umsetzung der peinlichen Inhalte in die Form. Und die Form ist definiert.

Der hintergründig weise Klamauk bekümmert sich diesmal um unser Verhältnis zum handfesten Verräumen unserer Lieben hinein in die Tristesse der Alters- und Pflegeheime. Die Industrie dahinter, das politische System, welches das körperliche, aber auch geistige Absterben des „letzten Menschens“ in die Länge zieht. Auch hier bleibt man schließlich Konsument*in, ist Kunde*in und wenn schon nicht mehr König*in, so doch ein Leib plus angehängtem Datensatz, der Verwertung anheimgegeben.

Die bis in die letzte Konsequenz durchdeklinierte soziale Gemeinschaft, an der wir alle durch unsere Versicherungsnummer Anteil haben, wird hier auf ganz eigene Art und Weise beleuchtet. Dies wird mit feiner Klinge, manchmal aber auch mit breitem Schwert von der Truppe um Thomas Toppler und Hannelore Schmid verfochten und immer auch musikalisch aufbereitet. Und wäre dem noch nicht genug – mit Zuhilfe-nahme russischer Literatur und Kunst. Verlogenheiten, welche sich an Tschechow, Tolstoi, Dostojewski, Bulgakow wie selbst auch an der ganzen russischen Kultur festmachen, werden schließlich auch nicht weniger. Ein eigenes Thema, dessen Implikationen hier jeden Rahmen sprengen würde. Mir bleibt nur noch, Ihnen viel Vergnügen und den Schauer des (Wieder-)Erkennens zu wünschen.

Gernot Plass, Künstlerischer Geschäftsführer des TAG